Chamame

Aque les dejo una breve reseña sobre la historia del chamame para que lo disfruten aquellos que lo conocen y para que lo conozcan aquellos que no...Muchas gracias

Música Folklórica del Litoral
La zona noreste argentina es la denominada del litoral (fluvial), y comprende las provincias de Misiones, Chaco, Formosa, Corrientes y Entre Ríos; y presenta marcadas influencias en la de Santa Fe.
Resulta notable la influencia guaraní en Formosa y el Chaco, más aun en Corrientes, sobre todo en el lenguaje. Es allí rey y señor el chamamé, de gran difusión en toda la zona, como así también el rasguido doble y el valseado. En Entre Ríos es común la chamarrita, una réplica del sobre-paso del limítrofe Uruguay
EL CHAMAME
Es posible que este vocablo haya nacido, o sea originario de algún lugar de la región que representa; o que el pueblo lo haya exhumado de su bagaje tradicional, donde estaba adormecido. Acertada o no, real o ficticia la denominación de chamamé, el pueblo aceptó la misma, y así la difunde.
Según Emilio Noya (Diario El Litoral de Corrientes, 11/10/1973, pág.7) "Las primeras reducciones de la compañía de Jesús, establecidas en la zona guaraníticas hacia el año 1609, advierten sorprendidas que los aborígenes poseían música propia y además, fabricaban instrumentos rudimentarios para acompañar sus danzas rituales y ejecutar motivos onomatopéyicos".Algunos de los instrumentos mencionados por Noya, se perdieron a través del tiempo, tal como: congoera (flauta grande hecha con hueso); tururú (trompeta fabricada indistintamente con asta de caña); mburé (trompeta de tacuara); mbaracá (especie de guitarra cuya caja era de calabaza y constaba de cinco cuerdas); guatapú (bocina para atraer los peces); mimby (flauta de tacuara, similar a la quena); etc. ; cuyos antecedentes llegaron hasta nuestros días, únicamente a través de las obras de algunos musicólogos.
Así como la raza guaraní tenía su música propia y fabricaba sus propios instrumentos musicales (algunos de los cuales trascendieron perfeccionados), también los guaraníes tenían su especial denominación para sus danzas; ya fueran estas religiosas, guerreras o alegres.
Hay diversas versiones sobre el origen de esta música, entre ellas que proviene de Brasil como una especie de copia de la bossa nova, también que proviene de una tribu del Brasil por la región de Santa Catalina, otra de las versiones dice que proviene de una tribu guaraní mal llamada Charruas, de la Polca paraguaya pero con una aire mas nostálgico también se descubrieron danzas cortesanas antiguas que se bailaban desde la expulsión de los Jesuitas las tierras correntinas, allí reside el origen del chamamé con la mezcla de las distintas etnias que poblaron Corrientes. La hipótesis más fuerte es que ritmos netamente guaraníes y africanos confluyeron y el resultado es lo que hoy llamamos chamamé
No han quedado rastros lo suficientemente claros en las historia de nuestra cultura guaraní. Por ello, nos versamos en lo que a nuestro juicio, es lo más puro que ha trascendido a través del tiempo.
Lo cierto es que esta música pisa fuerte en el litoral argentino y más aun en la provincia de Corrientes. De todas las provincias adyacentes de la tierra correntina, es quizás el Chaco la que le sigue en importancia en cuanto a la dispersión del Chamamé.
El chamamé es una danza de "pareja enlazada", porque el caballero toma con la mano izquierda la derecha de la dama, a la que mantiene a la altura de su hombro o apoyando en su cintura, mientras que con su mano derecha la toma de la cintura o de la zona media de la espalda. La mano izquierda de la dama se apoya sobre el hombro derecho del caballero. Ambos quiebran sus cinturas para juntar las partes superiores de sus torsos. Entrecruzando sus cabezas hasta quedar mejilla con mejilla o reclinar su cabeza en el hombro de su acompañante.Esta danza no se rige por una determinada coreografía de conjunto, lo que da ocasión de lucimiento a creadores de paso y figuras.
Todas estas variantes se expanden también por Santa Fe, especialmente el chamamé, que llega inclusive hasta Santiago del Estero, en donde tiene grandes cultores. Las músicas son melodiosas, a veces rítmicas y de carácter acentuado; las letras se caracterizan, en general, por un tono amoroso, paisajístico y, en algunos casos de carácter testimonial.Tradicionalmente, la forma de expresión común es la de solista o dúo, aunque en los últimos tiempos aparecieron conjuntos de cuatro o cinco integrantes, que crearon modernas armonizaciones. El acordeón, en sus distintas versiones e inclusive a piano, el bandoneón, la guitarra y en algunos casos el arpa india, son los instrumentos musicales de preferencia. En todas sus formas, estos ritmos se bailan en pareja enlazada.
Si atendemos a su condición de música folklórica, el Chamamé no cuenta con la antigüedad de otras danzas argentinas de esa especie, aunque debemos reconocer que su área de expansión y la penetración en el espíritu de los argentinos es muy superior al de muchas de aquellas. Es hoy, una de las pocas danzas populares argentinas que se baila de manera masiva en todo el país y que nunca ha perdido vigencia.
Los nombres que sobre salen en este géneros y que le dieron mucho a esta música son: Don Isaco Abitbol, Ramón “Tito” Aranda, Ramón Ayala, Los hermanos Barrios, Los hermanos Cardozos, Ernesto Montiel, Transito Cocomarola, Damasio Esquivel, Edgar Emilio Estigarribia, Blas Martínez Riera, Mario Millán Medina, Eustaquio Miño, Antonio Tarrago Ros, Osvaldo Sosa Cordero, Ramona Galarza, Teresa Parodi, Julián Zini, Los de Imaguare, Mario Bofill, Zitto Segovia.
La lista en interminable de los que fueron pioneros y llevaron adelante esta música, los que actualmente lo llevan como bandera…